Adidas Originals ile sürdürdüğü önemli iş birlikleri,Bonner’in imzasını taşıyan özgün desenler ve estetikle dikkat çekiyor. Karşı konulamaz zarafetteki leopard desenli spor ayakkabılar, akılda kalan görseller arasında yerini aldı.

Son gelişmeler ışığında, Bonner artık markasının ötesine geçerek yeni bir rol üstleniyor: Hermès’in erkek giyim departmanının kreatif direktörü olarak göreve başlayacak. Bu heyecan verici ortaklık, moda dünyasında heyecanla beklenen ilk sunumlar eşliğinde ilerleyecek.

İlgili haber: Elle

The post Grace Wales Bonner: Hermès’e Kreatif Direktörlük Yolunda Yeni Adım ve Tasarım Dünyasındaki Büyüleyici Yolculuk first appeared on Lütfiye - Bir Kadın Sitesi.

Bottega Veneta için Louise Trotter, ilk koleksiyonunu tanıtırken markada yeni bir dönemi başlatacak. Trotter’ın estetik dili ile Bottega’nın mirası arasında kurulacak denge merakla bekleniyor.

Louise Trotter, Getty Images

Jil Sander’ın yeni kreatif direktörü Simone Bellotti, 24 Eylül’deki sunumuyla vizyonunu moda dünyasına ilk kez aktaracak. Şu anda yalnızca bir müzik iş birliğiyle ipuçları veren Bellotti, koleksiyonun tamamını gösteri anına dek saklı tutmayı tercih ediyor.

Simone Bellotti, Getty Images

Gucci cephesinde bu sezon Demna, klasik defile formatından uzak duruyor. Resmi çıkışın Mart 2026’da planlandığı bilinse de, 23 Eylül’de Milano Moda Haftası’nda özel bir sunumla yeni vizyonundan ön kesitler sunacak.
Demna, Getty Images

26 Eylül’de Dario Vitale, Versace için İlkbahar/Yaz 2026 koleksiyonunu sessiz ve daha içe dönük bir etkinlikle tanıtacak. Bu yaklaşım, alışılmadık bir podyumdan ziyade simgesel bir başlangıcı işaret ediyor.

Dario Vitale, Getty Images

Kısaca; bu yeni isimler, moda evlerinin estetik çizgilerini nasıl dönüştürecek sorusu Milano’da netleşmeye başlıyor. Kimin ne söyleyeceğini merak ediyorsanız, bu sezon podyumlar kadar sahne arkalarına da göz atmak faydalı olacak. Kreatif direktör değişimlerine dair daha fazla bilgi için önceki yazımıza da bakabilirsiniz.

Kaynak: Elle

The post Milano Moda Haftası 2025: Yeni Kreatif Direktörlerin İlk Koleksiyonlarına Hazır Mıyız? first appeared on Lütfiye - Bir Kadın Sitesi.

Vakko, sadece moda markası olmanın ötesinde estetigi, kültürü, eğitimi ve yaratıcı düşünceyi temsil eden bir yapı olarak Türkiye’nin kültür-sanat alanında öncü adımlar atmaya devam ediyor. Vitali Hakko Kreatif Endüstriler Kütüphanesi, 2011 yılında Vakko Moda Merkezi’nde kapılarını açtı ve bugün Atatürk Kültür Merkezi çatısı altında İstanbul’un kültürel nabzını tutan bir bilgi ve ilham merkezi olarak yeniden hayat buldu. Kurucusu Vitali Hakko’nun yaşam boyu öğrenmeye ve sanata duyduğu tutkudan esinlenen bu özel kütüphane; moda, mimarlık, grafik tasarım, fotoğraf, sahne sanatları ve daha birçok disiplini kapsayan zengin bir koleksiyona sahip ve sadece bir kitaplık olmaktan çıkıp yaratıcı düşüncenin buluştuğu bir ekosistem sunuyor.

Bu kütüphane, sadece moda ile sınırlı kalmadan mimarlık, grafik, fotoğraf, müzik ve sahne sanatları gibi pek çok disiplini içeren çok katmanlı içeriğe nasıl odaklandı? Vakko’nun bakışı, modayı bir estetik alan olarak görmekten öte, onu kültürel bir anlatı biçimi olarak konumlandırmayı amaçlar. Bu yaklaşım, sanat, tasarım, mimari, sinema ve sahne sanatlarıyla sürekli diyalog halinde olan bütünsel bir yapıyı işaret eder. Vitali Hakko Kreatif Endüstriler Kütüphanesi tasarlanırken de bu vizyon esas alınmıştır. İçerik, yalnızca moda değil; mimarlık, grafik tasarım, fotoğraf, sinema, heykel ve sahne sanatları gibi yaratıcı endüstrilerin tüm alanlarını kapsayan çok katmanlı bir yapı sunar. Disiplinler arası bakış, bilgiyi yalnızca aktarmakla kalmaz, aynı zamanda yaratıcılığı da zenginleştirir ve bu çok yönlü yaklaşım, genç tasarımcılar, sanatseverler ve akademisyenler için ilham verici bir ekosistem oluşturur.

Türkiye’de bu denli kapsayıcı ve güncel içeriklere sahip sanat kütüphanelerinin azlığı, Vakko için bu boşluğu doldurma ve yeni kuşaklara ilham kaynağı olma sorumluluğunu da beraberinde getirir. Bu perspektifle, farklı disiplinler arasında köprüler kuran bir bilgi ortamı yaratmanın gururunu yaşıyoruz.

Geleceğe dair, bu kütüphanenin kültür ve eğitim alanındaki etkisini nasıl hayal ediyorsunuz? 10 yıl sonra nerede olmasını istersiniz? Kütüphanemiz gelecek on yılda 25 yaşına yaklaşacak ve yalnızca raflarındaki yayınlarla değil, hayatların içinden doğan etkilerle de anılan bir yapı olmayı hedefliyor. Üniversite öğrencilerinin burada edindiği bilgilerle kariyerine yön vermesi veya sanatçının farklı disiplinlerden aldığı ilhamla yeni üretim süreçlerine girmesi gibi başarı hikayeleri, bizim gerçek başarımızdır. Yaş, meslek ya da geçmiş fark etmez; herkesin bilgiye, ilhama ve üretme cesaretine erişebildiği bir buluşma noktası olmayı sürdürmesini arzuluyoruz. Vakko’da bilginin paylaşılması, ilhamın yayılması ve hayallerin alan bulmasıyla gerçek bir dönüşümün mümkün olduğuna inanıyoruz.

Vakko’nun eğitime yaklaşımı, sadece bilgi aktarmaktan öte bir yaşam kültürü inşa etmek üzerine kurulu. Bu vizyon nasıl doğdu? Vakko olarak eğitim, kültür, vizyon ve değerleri birlikte inşa eder. Kurucumuz Vitali Hakko’nun sanata ve öğrenmeye olan derin saygısı, bu alanda da yol gösterici oldu. Bugün Vakko ESMOD Moda Akademisi ve Vakko School of Hospitality and Service gibi girişimlerle bu vizyonu bir adım öne taşıyoruz. Amacımız, sektörel ihtiyacı karşılayan bireyler yetiştirmekle kalmayıp, gelecek için yön verecek, kültürel farkındalığı yüksek, yaratıcı ve çok boyutlu düşünebilen insanları kazandırmaktır.

ESMOD ile olan işbirliğini Türkiye’nin genç tasarımcılarına hangi bakış açısını kazandırmayı amaçlıyor? ESMOD, 1841’de Paris’te kurulan dünyanın ilk moda okuludur. Türkiye’deki tek partner olarak bu ekolün sunduğu eğitimi, çizebilmenin ötesine taşıyarak marka bilinci, kültürel miras, estetik bakış ve etik üretim yaklaşımlarını da genç tasarımcılara kazandırmayı hedefliyoruz. Moda artık yalnızca bir ürün üretme süreci değildir; topluma, zamana ve dünyaya dokunan çok yönlü bir ifade biçimidir ve öğrencilerimizi bu çok yönlü yapıya hazırlıyoruz.

Gelecek için planlanan eğitim projeleriyle neler öngörüyorsunuz? Eğitim, kültür ve sanatın bütünleştiği bir vizyonla ilerliyoruz. Gelecekte, hibrit modelleri güçlendirecek dijitalleşme odaklı programlar ve disiplinler arası programlar üzerinde çalışıyoruz. Öğrenme sürecini sadece okul dönemiyle sınırlamayan, yaşam boyu süren bir deneyime dönüştürmeyi hedefliyoruz. Bu yolculuk, Vitali Hakko’nun mirasına saygı ile, merak, tutku ve sürekli gelişim ruhuyla şekillenecek. ELLE Türkiye Haziran sayısından alınmıştır.

The post Vitali Hakko Kreatif Endüstriler Kütüphanesi: Kültürel Bir Anlatı Biçimi first appeared on Lütfiye - Bir Kadın Sitesi.

Fransız lüks moda devi Kering ve dünyaca ünlü moda markası Balenciaga, tasarım dünyasında büyük bir dönüm noktası niteliğinde yeni bir atamayla gündeme geldi. Pierpaolo Piccioli, Balenciaga’nın yeni kreatif direktörü olarak görevlendirildi. Bu önemli karar, moda tutkunlarını ve sektördeki uzmanları oldukça heyecanlandırdı.

Pierpaolo Piccioli, 10 Temmuz 2025 itibarıyla Balenciaga’ya katılarak kendi özgün vizyonunu ve tasarım anlayışını markanın estetiğiyle harmanlayacak. Piccioli’nin ilk koleksiyonu, Paris Moda Haftası kapsamında düzenlenecek ve moda dünyasının dikkatle takip ettiği bir etkinlik olacak. Bu adım, markanın kreatif yönünü güçlendirmeyi ve yeni bir sayfa açmayı hedefliyor.

Piccioli’nin Balenciaga’ya Katılma Süreci ve Geçmişi

Balenciaga’nın tarihinde önemli bir dönüm noktası olan bu atama, markanın geçmişteki kreatif liderleri Josephus Thimister, Alexander Wang ve Nicolas Ghesquière gibi tasarımcıların izinden farklı bir yön çiziyor. Ghesquière döneminde markanın deneysel ve yenilikçi yaklaşımı, Balenciaga’ya yeni bir soluk getirmişti. Piccioli ise, Valentino ve Fendi gibi prestijli markalarda kazandığı deneyimle, yüksek moda dünyasında kendine sağlam bir yer edindi.

Pierpaolo Piccioli’nin Moda Kariyeri ve Yaratıcı Vizyonu

Roma doğumlu olan 57 yaşındaki tasarımcı, 2008’den 2016’ya kadar Valentino’nun kreatif direktörlüğünü üstlendi. Maria Grazia Chiuri ile birlikte yürüttüğü bu görev, markaya özgün ve çağdaş tasarımlar kazandırdı. Ayrıca, kariyerine Fendi’de başlayan Piccioli, burada da uzun yıllar boyunca kreatif çalışmalar yaptı. Mart 2024’te Valentino’dan ayrılan Piccioli, moda dünyasından bir süre uzak kalmıştı.

Piccioli’nin yeni görevine ilişkin yaptığı açıklamada, şunları dile getirdi: Balenciaga bugün olduğundan çok daha fazlası. Bu markanın geçmişteki evrimlerini ve estetik değerlerini büyük bir saygıyla takip ettim. Elimde, büyüleyici ve yüksek potansiyele sahip bir marka var. Demna’ya ve onun vizyonuna her zaman hayranlık duydum; onun bıraktığı mirası daha ileriye taşımak ve yeni hikâyeler yazmak benim için büyük bir onur olacak.

Geleceğe Dair Beklentiler ve Moda Takvimi

Pierpaolo Piccioli’nin Balenciaga’ya katılmasıyla birlikte, moda takviminde yeni bir dönem başlıyor. Piccioli, Demna’nın ardından görevi devralacak ve ilk koleksiyonunu tanıtmak üzere hazırlık yapıyor. Ayrıca, bu sezon birçok büyük moda markası, Chanel, Bottega Veneta, Loewe, Versace, Jil Sander ve Jean Paul Gaultier gibi isimler de yeni kreatif direktörlerinin ilk koleksiyonlarını sergileyecek.

Bu gelişmeler, moda dünyasında büyük bir ilgiyle takip edilirken, Balenciaga’nın yeni dönemi ve Piccioli’nin vizyonu, markanın geleceğine umutla bakmamızı sağlıyor.

The post Balenciaga’nın Yeni Kreatif Direktörü Pierpaolo Piccioli Oldu first appeared on Lütfiye - Bir Kadın Sitesi.

Son dönemlerde moda dünyasında yaşanan önemli değişimlerden biri de, ünlü Fransız moda evi Jean Paul Gaultier’nin yeni kreatif direktörünü açıklamasıyla gerçekleşti. Bu göreve getirilen isim, Hollandalı tasarımcı Duran Lantink. Duyuru sonrası Lantink’in resmi sosyal medya hesaplarından yaptığı paylaşımlar, moda dünyasında geniş yankı uyandırdı. Jean Paul Gaultier, resmi açıklamasında “Kendi moda yolculuğumun başında sahip olduğum enerjiyi, cesareti ve oyuncu ruhunu onda görüyorum. O, modanın yeni kötü çocuğu ve yaratıcı dehası. Hoşgeldin Duran!” ifadelerine yer verdi. Lantink ise kendi sosyal medya paylaşımında şu sözlerle duygularını dile getirdi: “Jean Paul Gaultier’yi bir dahi ve bizim gibi insanların özgünlük ve kendine özgü olma yolunda kapıları açan bir neslin parçası olarak görüyorum. Kreatif direktörlük görevini üstlenmek benim için büyük bir onur.”

Bu gelişmeler, Gaultier’in sınırları zorlayan ve provokatif tasarım anlayışını daha da ileri götürecek yeni dönemin habercisi olarak görülüyor. Duran Lantink’in yenilikçi ve başkaldıran tarzı, Gaultier’in ikonik ve sınırları aşan dünyasına çok iyi uyum sağlayacak gibi duruyor.

Duran Lantink’in Moda ve Tasarım Anlayışı

Hollandalı tasarımcı Duran Lantink, sürdürülebilirlik, kapsayıcılık ve deneysellik ilkeleriyle ön plana çıkan yenilikçi tasarımlarıyla tanınıyor. Özellikle, son koleksiyonunda tamamen yünden üretilen ve çevre dostu özellikleriyle dikkat çeken tasarımları, uluslararası arenada büyük beğeni topladı ve International Woolmark Prize 2025 ödülünü kazandı. Kabul konuşmasında, “Biraz daha radikal olmak bence şu günlerde her zamankinden daha önemli. Eğer radikal değilsek, o zaman ne yapıyoruz?” diyerek, güncel moda dünyasında radikal olmanın gerekliliğine vurgu yaptı. 2016 yılında kendi markasını kuran Lantink, özellikle moda haftalarında gösterdiği cesur ve yenilikçi tasarımlarla dikkatleri üzerine çekti.

Jean Paul Gaultier’nin Marka Stratejisinde Büyük Dönüşüm

2020 yılında Jean Paul Gaultier’nin emekli olmasının ardından, moda evi yeni bir strateji değişikliğine gitti. Couture tasarımı için misafir tasarımcılarla çalışma modeli benimsenmişti; Olivier Rousteing, Glenn Martens, Chitose Abe, Haider Ackermann, Simone Rocha ve Ludovic de Saint Sernin gibi isimler bu dönemde markaya katkıda bulundu. Şimdi ise, marka misyonunu köklü bir şekilde yeniden tanımlayarak, misafir tasarımcı dönemine son veriyor ve hem haute couture hem de hazır giyim koleksiyonlarını kendi bünyesinde tasarlaması amacıyla Duran Lantink ile tam zamanlı kreatif direktörlük anlaşması yapıyor.

Bu atamayla, Jean Paul Gaultier markası, Lantink’in ilk resmi kreatif direktörü olarak yeni bir döneme adım atıyor. Marka stratejisinde köklü bir değişiklik yaparak, iki koleksiyonu da yönetmesi planlanıyor ve Lantink’in kendi markasına ara vermesi bekleniyor. Lantink ise, ilk hazır giyim koleksiyonunu Eylül ayında, haute couture koleksiyonunu ise önümüzdeki Ocak ayında tanıtmayı hedefliyor.

The post Jean Paul Gaultier’nin Yeni Kreatif Direktörü: Duran Lantink first appeared on Lütfiye - Bir Kadın Sitesi.

Son bir yıl içinde birçok ünlü moda evinin kreatif direktörleri değişti. Tasarımcılar, her bir moda evi için özel bir vizyon oluştururken, sık sık yeni bir kreatif direktör atandığında bu vizyonlar da değişiyor. Bir moda evinden ayrılıp bir diğerine geçmeye hazırlanan isimler, kendi evlerini geride bırakanlar ve boş kalan koltuklar derken moda dünyasında bir karmaşa yaşanıyor. Özellikle yaklaşan sonbahar-kış moda haftalarında, birçok moda evinin yeni kreatif direktörleriyle sundukları ilk koleksiyonları göreceğiz. Bu değişimler ışığında, moda evlerinin yeni yöneticileri ve gelecek sezon için neler sunacaklarına birlikte bakalım.

Önümüzdeki Sezon Göreceklerimiz

• Mugler: Miguel Castro Freitas, Casey Cadwallader’ın yerine geçiyor.
• Loewe: Jack McCollough ve Lázaro Hernández, Proenza Schouler’den ayrılarak Jonathan Anderson’un yerine Loewe’ye geçiyorlar.
• Gucci: Demna, Balenciaga’dan ayrılarak Sabato de Sarno’nun yerine Gucci’ye geçiyor.
• Chanel: Matthieu Blazy, Bottega Veneta’dan ayrılarak Virginie Viard’ın yerine Chanel’e geçiyor.
• Maison Margiela: Glenn Martens, John Galliano’nun yerine Maison Margiela’ya geçiyor.
• Bottega Veneta: Louise Trotter, Carven’den ayrılarak Matthieu Blazy’nin yerine geçiyor.
• Celine: Michael Rider, Polo Ralph Lauren’den ayrılarak Hedi Slimane’nin yerine Celine’e geçiyor.
• Jil Sander: Simone Bellotti, Bally’den ayrılarak Luke ve Lucie Meier’in yerine Jil Sander’a geçiyor.
• Versace: Dario Vitale, Donatella Versace’nin yerine geçiyor.
• Givenchy: Sarah Burton, Alexander McQueen’den ayrılarak Matthew Williams’ın yerine Givenchy’de göreve başladı.
• Tom Ford: Haider Ackermann, Peter Hawkings’in yerine geçerek Tom Ford’da çalışmaya başladı.
• Lanvin: Peter Copping, Bruno Sialelli’nin yerine Lanvin’de göreve başladı.
• Valentino: Alessandro Michele, Pierpaolo Piccioli’nin yerine geçerek Valentino’da çalışmaya başladı.
• Dries van Noten: Julian Klausner, Dries Van Noten’ın yerine geçerek Dries van Noten’da göreve başladı.
• Missoni: Alberto Caliri, Filippo Grazioli’nin yerine Missoni’de göreve başladı.
• Blumarine: David Koma, Walter Chiapponi’nin yerine Blumarine’de göreve başladı.

Nereye Geçeceği Belli Olmayanlar

• Hedi Slimane
• Kim Jones
• Pierpaolo Piccioli
• John Galliano
• Luke ve Lucie Meier
• Jonathan Anderson (acaba Dior’a mı geçiyor?)
• Maria Grazia Chiuri (eğer Jonathan Anderson Dior’a gelirse)
• Virginie Viard

Kimin Geçeceği Belli Olmayanlar

• Dior Men
• Fendi
• Proenza Schouler
• Balenciaga
• Helmut Lang
• Sabato de Sarno
• Casey Cadwaller

Bu değişimlerin ardından, moda dünyasında nelerin olacağını görmek için sabırsızlanıyoruz. Yeni kreatif direktörlerin vizyonları, moda evlerinin geleceğini şekillendirecek.

Kaynak: Elle

The post Moda Dünyasında Kreatif Direktör Değişimleri first appeared on Lütfiye - Bir Kadın Sitesi.

Mugler, yeni kreatif direktörü olarak Miguel Castro Freitas’ı atadı. Miguel, bu görevi üstlenmenin kendisi için büyük bir onur olduğunu belirtti ve “Mugler’e katılmak benim için bir onur. 20. yüzyılın en iyi tasarımcılarından biri olan Thierry Mugler, gücü ve modanın sınırlarını yeniden hayal etti. Kendi vizyonumu, hikayemi ve duygularımı bu muazzam mirasa katacak olmaktan dolayı çok heyecanlıyım” şeklinde açıklamada bulundu. Miguel, yedi yıllık bir sürenin ardından Casey Cadwallader’ın yerini alacak.

Mugler’in global marka başkanı Danièle Lahana-Aidenbaum ise Miguel için “Miguel, Mugler ruhunu yaşıyor ve soluyor. Mugler’in DNA’sına dair derin bir anlayışı ve engin yaratıcılığı ile yeteneği onu doğal bir seçim haline getirdi” ifadelerini kullandı.

Bu gönderiyi Instagram’da gör

MUGLER (@muglerofficial)’in paylaştığı bir gönderi

Son yedi yıl boyunca Casey Cadwallader, Mugler’i cesur ve teatral podyumları ile yüksek enerjili tasarımlarıyla yeniden canlandırarak, markayı ünlüler arasında oldukça popüler hale getirdi. Cadwallader, pandemi döneminde podyumlar yerine gerçekleştirdiği moda filmleriyle de izleyicilere bambaşka bir deneyim sundu. Geçtiğimiz mart ayında Mugler’den ayrıldığını açıklayan Casey Cadwallader için global marka başkanı, “Son yedi yıldır, benzersiz vizyonu Mugler’i yeni bir nesille tanıştırmaya yardımcı oldu. Ayrıca, güçlülük, kapsayıcılık ve kimlik gibi temel temaları da kutladı. Ekip adına, Casey’e bir sonraki girişimlerinde en büyük başarıyı diliyoruz” diye konuştu.

Mugler, L’Oréal grubundaki tek moda markası olarak özel bir konuma sahip. Sezon koleksiyonlarının yanı sıra ürettiği Angel ve Alien isimli parfümler de marka için büyük bir önem taşıyor. Geçtiğimiz Eylül ayında gerçekleştirdikleri şovlarda daha az renkli ve daha sofistike bir sunum yapan Mugler, yeni bir imajla karşımıza çıkmaya hazırlanıyor. Miguel Castro Freitas, yeni görevine 1 Nisan’da başlayacak. İlk koleksiyonunu ise önümüzdeki Eylül ayında Sonbahar/Kış 2026 moda haftalarında göreceğiz.

Miguel Castro Freitas’in Mugler için sunacağı ilk koleksiyonunun yanı sıra, Matthieu Blazy’nin Chanel, Demna’nın Gucci, Louise Trotter’ın Bottega Veneta ve Mark Thomas’ın Carven için yaratacağı ilk koleksiyonları da görme şansımız olacak. Eylül ayı için şimdiden heyecanlıyız!

Kaynak: Elle

The post Mugler’in Yeni Kreatif Direktörü Miguel Castro Freitas Oldu first appeared on Lütfiye - Bir Kadın Sitesi.

Loewe, moda dünyasında büyük bir heyecan yaratacak bir duyuru yaptı. Markanın yeni kreatif direktörleri olarak, Proenza Schouler’ın kurucuları Jack McCollough ve Lazaro Hernandez atandı. Bu haber, Jonathan Anderson’ın geçtiğimiz hafta markadan ayrılmasının ardından gelen spekülasyonları doğruluyor. Anderson, Loewe’de 11 yıl boyunca etkileyici bir dönüşüm sürecine imza atmıştı.

McCollough ve Hernandez, önümüzdeki ay itibarıyla Loewe’nin kreatif yönünü üstlenecek. İkili, bu yeni görevleri için büyük bir heyecan ve onur duyduklarını dile getirerek, “Loewe’ye katılmak bizim için büyük bir ayrıcalık. Markanın değerleri ve misyonu, bizim yaratıcılığımızla çok yakından örtüşüyor” şeklinde açıklama yaptılar.

McCollough ve Hernandez, Jonathan Anderson’ın olağanüstü liderliğinde, Loewe’nin bugünkü kültürel gücünü oluşturan yetenekli ekiplerle ve zanaatkarlarla çalışmayı sabırsızlıkla beklediklerini vurguladılar.

Jack McCollough ve Lazaro Hernandez, New York’taki Parsons The New School of Design’da eğitim alırken tanıştılar ve 2002 yılında mezun olduktan kısa bir süre sonra kendi markaları Proenza Schouler’i kurdular. Proenza Schouler, hızla New York Moda Haftası’nın en dikkat çekici markalarından biri haline geldi. 2008 yılında piyasaya sürdükleri ikonik PS-1 çantası, markanın önemli bir dönüm noktası olmuştur. İkili, Aksesuar Tasarımcısı ve Kadın Giyim Tasarımcısı kategorilerinde Yılın Tasarımcısı ödülleri de dahil olmak üzere toplamda beş CFDA Ödülü kazanmışlardır.

Loewe CEO’su Pascale Lepoivre, “Jack ve Lazaro’nun vizyonu ile yaratıcılığı, inşa ettiğimiz markanın temel kodlarıyla mükemmel bir uyum içindedir. Onların liderliğinde markanın geleceğini şekillendirmelerini görmek için sabırsızlanıyorum” dedi.

Markanın başkanı Sidney Toledano ise, “Jack ve Lazaro’nun Proenza Schouler’daki başarılarını uzun süredir takip ediyorum; onların eklektik yaratıcılıkları ve zanaata olan bağlılıkları, Loewe’nin bir sonraki bölümünü inşa etmek için doğal bir seçim olmalarını sağlıyor. Markanın evriminde onları lider olarak görmek için heyecanlıyım” ifadelerini kullandı.

Kaynak: Elle

The post Loewe’nin Yeni Kreatif Direktörleri Jack McCollough ve Lazaro Hernandez first appeared on Lütfiye - Bir Kadın Sitesi.

Fransız moda dünyasının önde gelen isimlerinden Iro, ilk kreatif direktörü olarak Nicolas Rohaut’u atadı. Önceki kariyerinde Paco Rabanne ve Dior gibi prestijli lüks moda evlerinde önemli görevlerde bulunan Rohaut, markanın Resort 2026 koleksiyonu ile sahne alacak ve bu koleksiyonun tanıtımı Haziran ayında gerçekleşecek.

2005 yılında Arik ve Laurent Bitton kardeşler tarafından kurulan Iro, Paris ve New York’un stil unsurlarını harmanlayarak yarattığı rock-chic estetiği ile tanınmaktadır. Rohaut’un görevi, markanın imzası haline gelmiş olan deri ve denim gibi malzemeleri korumanın yanı sıra, bu unsurlara yeni bir enerji ve bakış açısı kazandırmaktır. Rohaut, “Iro için yeni bir mesaj sunmak istiyorum” diyerek, markaya yenilikçi bir anlayış getirmeyi hedeflediğini ifade etti.

Geçtiğimiz yıl, Iro’nun yönetim kadrosuna yeni bir CEO da katıldı. Isolde Andouard, LinkedIn üzerinden duyurduğu atama ile markanın başına getirildi. Daha önce iç giyim markası Undiz’in CEO’su olarak görev yapan Andouard, Ba&sh ve SMCP Group gibi çeşitli Fransız moda şirketlerindeki deneyimiyle Iro’nun gelecekteki büyüme stratejilerine yön verecek önemli isimlerden biri olarak öne çıkıyor.

Fransız marka, Çinli Ellassay Group bünyesinde yer almakta olup, dünya genelinde 100’den fazla butik ve 600’den fazla satış noktasında faaliyet göstermektedir.

Kaynak: Elle

The post Fransız Moda Markası Iro’da Yeni Kreatif Direktör Atandı first appeared on Lütfiye - Bir Kadın Sitesi.

Belçikalı tasarımcı Glenn Martens, ünlü moda evi Maison Margiela’nın yeni kreatif direktörü olarak atanmasıyla dikkatleri üzerine çekti. Bu haber, onu köklü markanın başına geçen üçüncü tanınmış tasarımcı yapıyor.

Martens, 2014 yılından bu yana bu pozisyonda görev yapan John Galliano’nun yerine geçerek, markanın geleceğine yön verme görevini üstlenmiş oldu. Bu atama, Martens’in Margiela’nın ana şirketi OTB’de Diesel’in kreatif direktörü olarak yürüttüğü başarılı kariyeriyle de uyumlu bir adım olarak değerlendiriliyor. Martens’in ilk koleksiyonu için henüz kesin bir tarih belirlenmedi, ancak tasarımcının, markanın benzersiz kimliği ve değerleri üzerine inşa ederek Maison Margiela’nın yeni bir dönemine imza atmayı planladığı belirtiliyor.

OTB grup başkanı Renzo Rosso, Martens hakkında şunları ifade etti: “Glenn ile yıllardır birlikte çalışıyorum, onun yeteneğine tanıklık ettim ve neler yapabileceğini biliyorum. John Galliano’nun, markayı dünyadaki en yenilikçi haute couture evlerinden biri haline getirdiği dönemin ardından, başında üçüncü bir modacıyı görmekten büyük gurur duyuyorum.”

Antwerp Kraliyet Güzel Sanatlar Akademisi’nden mezun olan Martens, tıpkı Maison Margiela’nın kurucusu Martin Margiela gibi, tasarıma avant-garde bir yaklaşımla ve özellikle denim gibi sıradan malzemeleri yeniden yorumlama becerisiyle tanınıyor. Daha önce Y/Project’in kreatif direktörü olarak 11 yıl boyunca görev yaptı, ancak Eylül 2024’te bu görevinden ayrıldı; o dönemde Y/Project markası kapandı. Ayrıca 2022 yılında Jean Paul Gaultier haute couture için konuk tasarımcı olarak görev aldı. Bu yıl, Martens için özellikle önemli bir dönem oldu; dört hafta içinde JPG, Diesel ve Y/Project için koleksiyonlar hazırladı.

Maison Margiela’daki yeni pozisyonuyla ilgili düşüncelerini paylaşan Martens, “On yıllardır ilham veren ve gerçekten benzersiz bir ev olan bu harika markaya katılmaktan son derece onur duyuyorum.” ifadelerini kullandı. Bu abartılı bir duygu değil; çünkü Galliano’nun yönetiminde 2024 yılında Maison Margiela’nın Artisanal koleksiyonu, bahar 2024 haute couture sezonunun en çok konuşulan defilesi haline geldi ve ardından bu koleksiyon, Zendaya, Kendall Jenner, Kim Kardashian ve Hunter Schafer gibi ünlü isimler tarafından giyildi.

Kaynak: Elle

The post Glenn Martens, Maison Margiela’nın Yeni Kreatif Direktörü Oldu first appeared on Lütfiye - Bir Kadın Sitesi.